马年春节将至，历史剧《太平年》画上了圆满句号。剧中，由白宇饰演的吴越王钱弘俶以“纳土归宋”的抉择，完成从割据一隅到拥抱统一的历史，青年演员白宇再次凭借克制而深沉的表演引发关注。
近日，本报记者对话白宇，探寻他如何步入历史深处，在光影流转中感悟那份跨越千载的家国初心。
“太平真的来之不易”
记者：《太平年》大结局时，戏里是干戈化玉帛的“纳土归宋”，戏外是春节前千家万户的欢聚。此时回望这部作品、这个角色，有怎样的感触？
白宇：说来很巧，2026年1月23日《太平年》开播，而去年的同一天，我在棚里拍眺望雷峰塔建造的戏份；开拍前去钱王祠时，我隔着西湖，拍到一张带有保俶塔的照片。这种时空联系偶然又奇妙。
钱弘俶少年立志守护太平，他的初心在乱世里或许如烛火般微小，但最终却成为万世称颂的明哲智慧、照亮绵延千年的家国福祉。我演完这部剧有很深的感触，就是太平真的来之不易，感谢我们有强大的国家，才有今时今日万家团圆的太平生活。
记者：从拿到剧本到走进片场，哪一个瞬间或哪一句台词让你觉得抓住了人物？与之前在《沉默的真相》或《风起陇西》中的人物相比，这次的“破局”之路有何不同？
白宇：接到这个角色后，我除了了解历史和钱弘俶的经历，就是一遍遍读剧本。开机前在钱王祠看到钱家家训，其中“利在一身勿谋也，利在天下者必谋之；利在一时固谋也，利在万世者更谋之”这句话，让我感觉找到了角色的根。
《沉默的真相》中的江阳、《风起陇西》中的荀诩都为理想付出了很大的代价乃至生命，但钱弘俶不是在破釜沉舟、以“死”明志，而是在乱世中为实现民心所向寻找最优解。这个选择更为厚重，不仅影响了绵延千年的吴越文化，也为中华文脉的赓续作出很大贡献。
记者：“纳土归宋”是一个具有政治智慧和悲悯情怀的壮举，但角色也面临极大的阻力。你如何理解并演绎这种“舍小家为大家”的心理转变？
白宇：钱弘俶一路成长，看到太多因为战乱而饱受苦难的百姓，民不聊生、饿殍遍野的景象深深触动了他。他认为，天下是百姓的，让百姓不再受战乱之苦才是正确的。剧中许多细节都在诠释他的选择何其艰难，也交代了币制、世家牵制等问题。他挣扎的不是是否“纳土”，而是如何平衡代价。如果莽撞地“纳土”，可能造成吴越混乱，丧失寻求太平的初衷。感谢编剧写了非常扎实的剧本，钱弘俶从最初的闲散王子到最后有格局的君主，有着完整的成长经历，这让他的心理转变显得顺畅合理。
“演员给人物填补血肉”
记者：《太平年》的故事发生在五代十国时期的东南沿海地区，那里自古以来就与中原大地血脉相连，同时也富有鲜明的地域文化。在你看来，是什么支撑他跨过心理隔阂，最终走向融合？
白宇：五代时期，吴越的海洋贸易非常发达，伴随而来的文化交融赋予钱弘俶开阔包容的视野和务实进取的精神。他既是王府的“九郎”，也是行走于市井渔肆的“渔账郎君”，深深扎根于民间生活。钱家有“保境安民”的家训，钱弘俶也从小接受传统教育，“以民为本”的理念成为他的精神底色。
最终支撑他跨越心理隔阂的，是“天下太平”这个更深层的文化认同。从保全一隅到心怀天下，这种升华是中华文化“大一统”理念的生动体现。钱弘俶的选择，是一个中国人在乱世中对文明延续与生民福祉的自觉担当。
记者：为了让这个历史人物有温度和阶段特征明显的成长成熟经历，你在台词节奏、肢体语言甚至生活习惯上做了哪些特别的设计？是如何在历史氛围中体现“烟火气”的？
白宇：随着角色年龄和经历的变化，他面对事情时会有不同反应，比如前期肢体动作会大一些，笑声更爽朗一些；后期当了吴越王之后，动作需要收着些，眼神、笑声也会更成熟、有气势。
钱弘俶一方面受着王室的教育，另一方面又经常在市井中游玩，钓鱼做鱼脍等，这些使他和大家认知中的王子不同。编剧把人物的故事写得很丰满充实。
记者：在这部剧漫长的准备和拍摄周期里，你是否也随着角色经历了一次心灵的“苦修”？有没有哪场戏在读剧本时觉得极难，但最终通过与导演、对手演员反复磨合，达到了意想不到的效果？
白宇：每一个项目从前期筹备到最终拍摄完成跟观众见面，都是一个“漫长”的周期，汇聚了无数人的心血。演员是站在观众面前的，但在我们出现之前，其实有很多幕后人员为这个故事搭建了骨骼、注入了精神，才由我们去填补血和肉。
中秋宴那场七哥和胡令公对峙的戏，调度、节奏都比较难把控，现场和导演、对手戏演员商讨了很久，才把这场“乱”局理顺拍完。还有钱弘俶在汴梁时和新结识的赵匡胤、郭荣以及孙太真4人，在完成一场守城恶战后一起喝酒的戏，剧中人都很疲惫，我们的拍摄也延续了一夜。看着日出，郭荣说了一句：“再不堪的乱世，也终会迎来日出。”这句台词是编剧当天晚上现写的，加在那个剧情段落里非常合适。
“踏踏实实干好眼前的事”
记者：面对外界赞誉和流量更迭，如何保持内心定力，坚持“深潜”的创作路径？在片场之外，如何回归“普通人白宇”？
白宇：创作是我自己喜欢的事，所以一直保持热爱和专注，踏踏实实干好眼前的事就行。片场之外，我会在杀青后休息一段时间来放松和充电，积蓄足够的能量，更好地投入到下一次的表演。
演员是我的职业，除此之外我跟大家一样，不需要什么特殊的“回归”方式。希望自己能继续努力，和观众通过作品相见，此外自在地生活就好。
记者：这种深耕现实主义和历史正剧的做法，是你有意在寻找具有社会质感的角色吗？现阶段挑选剧本时，更看重角色的挑战性还是作品的社会价值？
白宇：并非在有意寻找有社会质感的角色。看剧本选剧本的时候，我更多的是看人物、故事能否打动我。回看之前的几个角色，都有相似的底色：有一些理想主义色彩。我想，这样的故事不止会打动我，也会打动每一位观众。
角色的挑战性和作品的社会价值其实是一体的。演员以挑战性锤炼专业度，作品以价值沉淀底气。这份价值未必需要宏大，但如果能打动观众，就有它存在的意义。
记者：《太平年》的剧名寄托了中国人最朴素的愿望。当剧集落幕，你希望今天的年轻观众除了看到历史的波澜，还能从中获得哪些思考？
白宇：钱弘俶的选择给“家国一体”做了鲜活而深刻的注脚。当今世界局部地区依然战火不断，更凸显太平的得来不易。对“太平”二字的思考，既要循过往，也要念当下。和平不仅是中国传统文化的精髓，也是人类共同的心之所向。
